Diese Studien verfolgen mehrere Ziele:
- alle musikalischen und technischen Elemente, die in den ersten beiden Bänden dieser Methode besprochen wurden, in die Praxis umzusetzen. Nicht alle Fingersätze sind angegeben: Das Lernen, gute Fingersätze zu finden, in erster und dritter Position, ist ein essentielles Lernen von Anfang an des Instrumentalstudiums (es ist nicht verboten, Hilfe von seinem Lehrer zu bekommen ...).
- um mit der Komposition zu beginnen. Die Musik des 21. Jahrhunderts wird nicht die der vorhergehenden Jahrhunderte sein. Es scheint wichtig zu sein, dass alle Musiker, Amateure, Profis, Studenten und bereits Studenten versuchen können, ihre eigene Musik zu schreiben.
- um die Grundlagen einer Analysemethode zu legen. Wenn wir verstehen wollen, wie unsere illustren Ältesten ihre Werke geschrieben haben, sollten wir ihre eigene Musik hinterfragen.
Viele Aspekte der musikalischen Komposition werden in diesen Studien behandelt: Formen, Quadrate, Sätze, Kadenzen, Melodie, Harmonie, Ton, Modalität ...
COMPOSER ist keine Aktivität, die erwachsenen Erwachsenen vorbehalten ist. Das Wort Komponist kommt aus dem Lateinischen cum-ponere, um damit zu posieren. Wir komponieren ein Menü oder einen Blumenstrauß.
Der Musikkomponist schafft nicht, er hat auf seine Weise die Elemente eines vorhandenen Klangmaterials.
Jede Studie ist eine Gelegenheit für eine Komposition, alle musikalischen Elemente werden zur Verfügung gestellt - einfach zusammenbauen, jeder auf seine eigene Weise. Dies sind sehr einfache Übungen, Rezepte, die je nach Geschmack modifiziert werden können, z. B. Kochrezepte.
Wie es geht?
- Bringen Sie ein Musikbuch, einen Bleistift und vor allem einen Radiergummi,
- Spiel alles, was du schreibst, und LISTE!
- und Spaß haben so viel wie der Autor dieser Studien ...
Claude-Henry Joubert